Organizacja produkcji filmowej i telewizyjnej Kod programu: W8-S1OF19.2025

Studia adresowane są do kandydatów zainteresowanych działalnością w przemysłach kultury, szczególnie w sektorze audiowizualnym, posiadających weryfikowane w trakcie egzaminu wstępnego predyspozycje zawodowe niezbędne do efektywnego pełnienia funkcji organizacyjnych produkcji filmowej, telewizyjnej i streamigowej oraz do wykonywania zadań menadżerskich w instytucjach i organizacjach kultury oraz mediach. Dydaktyka polega na łączeniu teorii z praktyką. Podstawą zajęć jest położenie nacisku na umiejętności i predyspozycje zawodowe. Kształcenie na studiach I stopnia obejmuje moduły integrujące wiedzę, umiejętności i kompetencje społeczne w ramach bloków programowych: organizacyjno-ekonomiczno-prawnego; techniczno-technologicznego i humanistyczno - społecznego. Blok przedmiotów organizacyjno-ekonomicznych i prawnych na wstępnie pozwala na przyswojenie podstaw w zakresie nauk ekonomicznych, zarządzania, rachunkowości, ekonomiki kultury i mediów oraz prawa gospodarczego i autorskiego. Zasadniczym zbiorem modułów są treści dzięki, którym student poznaje specyfikę problemów organizacyjno-ekonomicznych i prawnych w procesach produkcji filmowej, telewizyjnej, streamingowiej oraz twórczości w nowych mediach. Student poznaje także zasady zarządzania procesami postprodukcji oraz dystrybucji przekazów audiowizualnych. Szczególne znaczenie mają moduły dzięki, którym student zdobywa wiedzę i umiejętności tworzenia projektów audiowizualnych, funkcjonowania w systemach pitchingowych oraz nabiera umiejętności funkcjonowania w międzynarodowych przepływach finansowych i organizacyjnych produkcji filmowej. Blok modułów techniczno-technologicznych jest bezpośrednio związany z praktycznymi aspektami toku produkcji filmu i innych przekazów audiowizualnych, obejmuje szczegółowe zagadnienia takich procesów jak: organizacja preprodukcji (zasady planowania, budżetowania, projektowania), podstawy produkcji różnych form audiowizualnych oraz teatralnych i performensów, postprodukcji (przede wszystkim post produkcji cyfrowej) oraz dystrybucji. Student ma możliwość zapoznania się z elementami techniki i technologii przetwarzania rejestracji obrazu i dźwięku. Moduły przedstawiane w bloku ulegają stałej modyfikacji ze względu na dynamiczne zmiany rynku audiowizualnego i przemysłów kultury, wprowadzenia do procesów produkcyjnych nowych technologii w tym sztucznej inteligencji i kolejnych generacji narzędzi niezbędnych dla wykonywania zawodów do których przygotowuje kierunek. Blok przedmiotów humanistycznych i społecznych przybliża studentom historię światowego i polskiego kina, zagadnienia kultury i sztuki, szeroko rozumianą problematykę mediów i komunikowania. Niezwykle istotnym elementem programu studiów są moduły warsztatowe, w ramach których student doskonali swoje umiejętności i predyspozycje zawodowe, realizują etiudę filmową, przygotowują projekty produkcyjne i artystyczne. Studenci mogą poszerzać swoją wiedzę w ramach przedmiotów do wyboru. Ich oferta obejmuje między innymi zagadnienia z zakresu historii sztuki, analizy i interpretacji dzieła filmowego, wiedzy o teatrze, zastosowania technik public relations, różnych obszarów zastosowania nowych mediów. Zajęcia dydaktyczne prowadzone są przez wykładowców, profesorów i doktorów posiadających wiedzę i dorobek w przedmiotowych dziedzinach i dyscyplinach oraz przez zawodowych menedżerów w zakresie produkcji audiowizualnej zarządzania w przemysłach kultury, operatorów funkcji cyfrowych w mediach i filmie oraz innych specjalistów, twórców i artystów. Dzięki temu studenci uczestniczą nie tylko w wykładach i ćwiczeniach, ale mogą uczestniczyć w profesjonalnych działaniach na planach filmowych, gdzie wykonując określone działania zlecone przez prowadzącego mają okazję skonfrontować wiedzę teoretyczną z praktyką wykonywania zawodów filmowych, a także podczas różnorodnych realizacji przekazów audiowizualnych, organizacji wydarzeń kulturalnych i innych. W ramach wybranych seminariów licencjackich studenci przygotowują prace dyplomowe (licencjackie), których problematyka obejmuje kwestie związane z tokiem studiów i dyscypliną sztuki filmowe i teatralne, a po zdaniu egzaminu dyplomowego otrzymują tytuł zawodowych licencjata w zakresie organizacji produkcji filmowej i telewizyjnej. Przygotowanie teoretyczne, umiejętności zawodowe i kompetencje społeczne predestynują absolwentów do pracy na stanowiskach pomocniczo-twórczych w sektorze filmowym, audiowizulanym i nowych mediach a także do pełnienia funkcji menadżerskich na rynku reklamowym oraz w instytucjach i organizacjach kultury i jednostkach administracji publicznej w zakresie kultury.

Warunkiem dopuszczenia do egzaminu dyplomowego jest osiągnięcie efektów uczenia się przewidzianych w programie studiów, uzyskanie poświadczenia odpowiedniego poziomu biegłości językowej w zakresie języka obcego oraz uzyskanie pozytywnych ocen pracy dyplomowej. Warunkiem ukończenia studiów jest złożenie egzaminu dyplomowego z wynikiem co najmniej dostatecznym. Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów wyższych potwierdzający uzyskanie kwalifikacji odpowiedniego stopnia. Szczegółowe zasady procesu dyplomowania oraz wymogi dla pracy dyplomowej określa Regulamin Studiów oraz regulamin dyplomowania.

Praktyki zawodowe są integralną częścią programu studiów, realizowanego przez studentów na poszczególnych kierunkach, poziomach, profilach i formach studiów. Praktyki mają pomóc w skonfrontowaniu wiedzy zdobytej w trakcie studiów z wymaganiami rynku pracy, zdobyciu umiejętności przydatnych w zawodzie, poznaniu praktycznych zagadnień związanych z pracą na stanowiskach, do których student jest przygotowywany w trakcie trwania studiów. Praktyki mają oswoić studenta z profesjolektami właściwymi dla konkretnej branży oraz kulturą pracy. Zasady organizacji praktyk określa zarządzenie Rektora. Szczegółowe zasady odbywania praktyk z uwzględnieniem specyfiki poszczególnych kierunków określa kierunkowy regulamin praktyk zawodowych, w szczególności: efekty uczenia się założone do osiągnięcia przez studenta podczas realizacji praktyki zawodowej, ramowy program praktyk zawierający opis zagadnień, wymiar praktyki (liczba tygodni godzin); formę praktyki (ciągła, śródroczna), kryteria wyboru miejsca odbywania praktyki, obowiązki studenta przebywającego na praktyce, obowiązki opiekuna akademickiego praktyki, warunki zaliczenia praktyki zawodowej przez studenta oraz warunki zwolnienia w całości lub części z obowiązku odbycia praktyk. Liczbę ECTS i liczbę godzin określa plan studiów.

Studia na kierunku Organizacja produkcji filmowej i telewizyjnej I stopnia są zgodne z celami strategicznymi Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach oraz ze strategią i misją Szkoły Filmowej im. K. Kieślowskiego pod nazwą Sztuka-cyfra-nauka. Podstawowym celem strategicznym jest innowacyjne kształcenie i nowoczesna oferta dydaktyczna. W związku z powyższym została przygotowana oferta dydaktyczna Szkoły Filmowej im. K. Kieślowskiego i kierunku odpowiadająca potrzebom rynku w zakresie kinematografii, telewizji, nowych mediów i innych dziedzin produkcji uwzględniających zmiany technologiczne i organizacyjne, zachodzące w wymienionych obszarach. Szczegółowe cele operacyjne obejmują stałe dostosowywanie programów kształcenia do zmieniających się potrzeb rynku audiowizualnego, pozyskiwanie do pracy dydaktycznej wybitnych twórców o dorobku ponadnarodowym oraz specjalistów o wysokich kwalifikacjach zawodowych. Kolejnym celem strategicznym jest aktywne współdziałanie uczelni z otoczeniem. W wypadku Szkoły Filmowej im. K. Kieślowskiego szczególnie istotne jest i będzie współdziałanie dydaktyczno-programowe z potencjalnymi pracodawcami, w tym nadawcami telewizyjnym oraz streamingowymi, producentami przekazów audiowizualnych, instytucjami filmowymi i instytucjami kultury, nadawcami telewizyjnymi, Polskim Instytutem Sztuki Filmowej, Krakowską Fundacją Filmową oraz podmiotami publicznymi, lokalnymi i regionalnymi o charakterze gospodarczym i kulturalnym.