Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej Kod programu: 13-N2EM12.2014

Kierunek studiów: edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej
Kod programu: 13-N2EM12.2014
Kod programu (USOS): 13-N2EM12
Jednostka prowadząca studia: Wydział Artystyczny
Język studiów: polski
Semestr rozpoczęcia studiów: semestr zimowy 2014/2015
Poziom kształcenia: studia drugiego stopnia
Forma prowadzenia studiów: studia niestacjonarne
Profil kształcenia: ogólnoakademicki
Liczba semestrów: 4
Tytuł zawodowy: magister sztuki
Dalsze studia: możliwość ubiegania się o przyjęcie na studia podyplomowe i doktoranckie
Specjalności:
  • terapia muzyczna w działaniach pedagogicznych
  • zespoły instrumentalno-wokalne w muzyce popularnej
Semestr od którego rozpoczyna się realizacja specjalności: (brak informacji)
Obszary, dziedziny, dyscypliny do których kierunek jest przyporządkowany: (brak informacji)
Kod ISCED: (brak informacji)
Numer i data uchwały Senatu UŚ z programem studiów: 133/2012 (29.05.2012)
Ogólna charakterystyka kierunku:
Kierunek Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej, studia II stopnia, adresowane są do absolwentów studiów licencjackich w zakresie tego samego kierunku i kierunków pokrewnych, a także absolwentów innych kierunków studiów, którzy posiadają umiejętności praktyczne i wiedzę teoretyczną na poziomie szkoły muzycznej co najmniej I stopnia. Program kształcenia jest bardzo różnorodny i obejmuje kilka bloków tematycznych. Pierwszy z nich dotyczy zagadnień z zakresu muzycznych przedmiotów teoretycznych, drugi związany jest z kształceniem praktycznych umiejętności (m.in.: gra na fortepianie, gra na wybranym instrumencie, emisja głosu, dyrygowanie, rytmika, chór, orkiestry). Kolejny blok stanowią przedmioty pozwalające uzyskać pełne kwalifikacje pedagogiczne. Uzupełnieniem programu studiów są zajęcia poszerzające ogólną wiedzę humanistyczną oraz języki obce. Dodatkowo w programie kształcenia znajdują się moduły do wyboru, w ramach których student może realizować kształcenie odpowiadające jego specjalistycznym zainteresowaniom. Moduły te stanowią odpowiedź na potrzeby współczesnego rynku edukacji i sztuki muzycznej, są także atrakcyjne z punktu widzenia kandydatów na studia. Absolwent kierunku Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej może zajmować się: -edukacją muzyczną na wszystkich poziomach edukacji, -animacją muzyczną prowadzoną w różnego rodzaju placówkach oświatowych i kulturalnych, -organizacją i obsługą festiwali i innych imprez muzycznych, -prowadzeniem zespołów muzycznych, -prowadzeniem różnego rodzaju działalności artystycznej, w tym także rozrywkowej, -pracą w placówkach realizujących zajęcia w zakresie rytmiki -muzyką liturgiczną, -pedagogiką instrumentalną i kameralistyką, - terapią w działaniach pedagogicznych, - zastosowaniem komputera w muzyce.
Organizacja procesu uzyskania dyplomu:
Zgodnie z wewnętrznymi uregulowaniami dotyczącymi zasad dyplomowania, studenci przydzielani są do grupy seminaryjnej promotora, którego wybierają z podanej listy (obowiązuje limitowana liczba miejsc). Listę promotorów proponuje Rada Instytutu, zatwierdza Rada Wydziału. W przypadku prowadzenia grupy seminaryjnej przez doktorów, ich akceptacja dokonywana jest przez Radę Wydziału Artystycznego. Tematyka prac licencjackich i magisterskich jest proponowana przez Radę Instytutu i zatwierdzana przez Radę Wydziału. Uzyskanie dyplomu jest możliwe po zrealizowaniu pełnego programu studiów wraz z jedną obligatoryjną specjalnością oraz złożeniu egzaminu dyplomowego składającego się z: - praktycznego (artystycznego) egzaminu dyplomowego związanego z realizowaną specjalnością, - teoretycznej pracy pisemnej (licencjackiej lub magisterskiej), - ustnego egzaminu (licencjackiego lub magisterskiego). Egzamin artystyczny odbywa się przed komisją składającą się minimum z pięciu osób, w tym tutora, pod którego kierunkiem prezentacja artystyczna została przygotowana, przewodniczącego komisji będącego pracownikiem samodzielnym oraz trzech członków komisji powołanych przez Dyrektora Instytutu. Egzamin musi mieć formę występu publicznego. Egzamin ustny odbywa się przed komisją składającą się z minimum trzech osób, w tym promotora i recenzenta będącego pracownikiem samodzielnym. W dyplomie ukończenia studiów wpisuje się ostateczny wynik studiów wyrównany do oceny ustalonej zgodnie z zasadą regulowaną Regulaminem Studiów w Uniwersytecie Śląskim. Ostateczny, końcowy wynik studiów, stanowi średnia arytmetyczna ze wszystkich ocen końcowych modułów uzyskanych w ciągu całego okresu studiów, ocen uzyskanych za egzamin dyplomowy artystyczny, za egzamin w formie pracy dyplomowej (licencjackiej lub magisterskiej) i odpowiedzi ustnej podczas jej obrony, w tym także ocen niedostatecznych, za wyjątkiem oceny z Wychowania Fizycznego.
Związek kierunku studiów ze strategią rozwoju, w tym misją uczelni:
Kierunek wpisuje się w strategię rozwoju Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach na lata 2012 – 2020. Przede wszystkim dotyczy to celów operacyjnych związanych z innowacyjnością kształcenia i tworzeniem nowoczesnej oferty dydaktycznej. Podstawowym priorytetem jest tu zapewnienie studentom w ramach kierunku jak najwyższej jakości kształcenia, a w szczególności zapewnienie zarówno wiedzy ogólnej dotyczącej muzyki jako fenomenu kulturowego, wiedzy szczegółowej dotyczącej różnych praktycznych pól działania w zakresie sztuki muzycznej, ale też przede wszystkim zespołu umiejętności, pozwalającego im w przyszłości na twórcze uprawianie sztuki muzycznej, a także dalsze przekazywanie wiedzy i umiejętności w tym zakresie. Niebagatelną rolę w ramach kształcenia na kierunku odgrywają też elementy teorii i praktyki pedagogicznej i dydaktycznej. Duży nacisk kładzie się na praktyczne przygotowanie studentów do zmieniającej się rzeczywistości społeczno-gospodarczej oraz na uwrażliwienie ich na ciągle zmieniającą się rolę sztuki muzycznej w społeczeństwie, tak, aby w przyszłości mogli sprostać różnym, wynikającym z tego wyzwaniom zawodowym i społecznym. W tym kontekście ważne jest przede wszystkim wyrobienie w studentach gotowości do nieustannego samodoskonalenia się, do pogłębiania własnej wiedzy i nabywania nowych umiejętności w zależności od aktualnych potrzeb. Kierunek Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej, ze względu na specyfikę sztuki muzycznej od początku cyklu kształcenia nie ogranicza się tylko do biernego przyswajania wiedzy, ale zakłada i wspiera aktywne uczestnictwo studentów w procesie kształcenia problemowego. Studenci w całym przebiegu studiów konfrontowani są z potrzebą twórczego rozwiązywania problemów, rozwijania własnej kreatywności oraz stosowania nabytej wiedzy teoretycznej w praktyce. Kierunek studiów przyczynia się także do realizacji celów strategicznych związanych z silnymi zespołami badawczymi i badaniami naukowymi na światowym poziomie. Kadra naukowa związana z realizacją kierunku prowadzi różnorodne badania naukowe na polu sztuki muzycznej, a także dziedzin pokrewnych lub pośrednio z nią związanych, jak muzykologia, etnologia i pedagogika. Badania te służą zarówno rozwojowi naukowemu kadry i podnoszeniu jej kompetencji, jak też związane są bezpośrednio z procesem kształcenia studentów. Widoczne są też starania o pozyskiwanie coraz większej ilości środków na badania ze źródeł zewnętrznych. Starania te w najbliższym czasie zostaną zintensyfikowane. Także w ramach celu strategicznego związanego z aktywnym współdziałaniem uczelni z otoczeniem kierunek wpisuje się w strategię rozwoju Uniwersytetu. Zarówno kadra naukowa, jak i studenci kierunku biorą aktywny udział w życiu kulturalnym i społecznym regionu. Także tematy prowadzonych badań zarówno wpisują się w ogólne założenia kierunku, jak też reagują bezpośrednio na uwarunkowania lokalne (np. kulturę muzyczna regionu i jej szczególne cechy).
Nazwa specjalności: terapia muzyczna w działaniach pedagogicznych
Ogólna charakterystyka specjalności:
Ukończenie specjalności Terapia muzyczna w działaniach pedagogicznych na studiach stacjonarnych II stopnia poszerza kwalifikacje absolwenta o prowadzenie zajęć muzykoterapeutycznych, muzycznych, muzyczno-ruchowych, przedmiotu "Muzyka" z elementami muzykoterapii w przedszkolnych i szkolnych placówkach integracyjnych, w szkolnictwie specjalnym, ośrodkach pomocy społecznej, warsztatach terapii zajęciowej oraz we wszelkich placówkach zajmujących się wspomaganiem rozwoju osób niepełnosprawnych. Absolwent nabywa podstawową wiedzę z zakresu pedagogiki specjalnej, arteterapii, muzykoterapii, rytmikoterapii, choreoterapii oraz umiejętność prowadzenia zajęć terapeutycznych z zastosowaniem muzyki, ruchu, tańca i folkloru regionalnego. Dysponuje umiejętnością korelacji różnych metod, systemów, technik niezbędnych do realizacji działań o charakterze muzykoterapeutycznym.
Wymiar, zasady i forma odbywania praktyk:
(brak informacji)
Warunki wymagane do ukończenia studiów:
(brak informacji)
Liczba punktów ECTS konieczna dla uzyskania kwalifikacji odpowiadających poziomowi studiów: 120
Uprawnienia zawodowe po ukończeniu studiów:
(brak informacji)
Procentowy udział liczby punktów ECTS dla każdego z obszarów kształcenia do którego odnoszą się efekty kształcenia w łącznej liczbie punktów ECTS: obszar sztuki : 100%
Nazwa specjalności: zespoły instrumentalno-wokalne w muzyce popularnej
Ogólna charakterystyka specjalności:
Ukończenie specjalności Zespoły instrumentalno-wokalne w muzyce popularnej na studiach stacjonarnych II stopnia poszerza kwalifikacje absolwenta w zakresie szeroko rozumianych muzycznych praktyk wykonawczych. Absolwent nabywa dodatkowych umiejętności w zakresie emisji głosu, gry na wybranym instrumencie, improwizacji, aranżacji, instrumentacji, akompaniamentu i gry zespołowej.
Wymiar, zasady i forma odbywania praktyk:
(brak informacji)
Warunki wymagane do ukończenia studiów:
(brak informacji)
Liczba punktów ECTS konieczna dla uzyskania kwalifikacji odpowiadających poziomowi studiów: 120
Uprawnienia zawodowe po ukończeniu studiów:
(brak informacji)
Procentowy udział liczby punktów ECTS dla każdego z obszarów kształcenia do którego odnoszą się efekty kształcenia w łącznej liczbie punktów ECTS: obszar sztuki : 100%
WIEDZA
Po ukończeniu studiów absolwent:
posiada pogłębioną znajomość repertuaru dotyczącego realizowanych modułów kierunkowych [K_W01]
posiada pogłębioną znajomość repertuaru związanego z realizowanymi modułami specjalistycznymi [K_W02]
posiada pogłębioną znajomość literatury muzycznej z zakresu modułów kierunkowych i specjalistycznych [K_W03]
posiada znajomość elementów muzycznych i umie je zastosować we własnych koncepcjach artystycznych [K_W04]
potrafi zastosować posiadaną wiedzę dotyczącą budowy formalnej utworów muzycznych we własnych, różnorodnych koncepcjach artystycznych [K_W05]
posiada wiedzę w zakresie rozwoju historii muzyki i korzysta z niej w celu rozwoju kolejnych obszarów własnych zainteresowań muzycznych [K_W06]
posiada rozszerzoną wiedzę w zakresie literatury związanej z kierunkiem studiów [K_W07]
posiada wiedzę w zakresie możliwości korzystania z różnych źródeł informacji, niezbędną do pogłębiania własnej aktywności naukowej i artystycznej [K_W08]
posiada rozszerzoną znajomość stylów muzycznych i orientuje się w ich tradycjach wykonawczych, rozumie historyczny kontekst muzyki i jej związki z innymi dziedzinami współczesnego życia [K_W09]
zna i rozumie istotę nauk o muzyce w kontekście innych dyscyplin humanistycznych i ich wzajemnych relacji, ma świadomość wartości dziedzictwa kulturowego [K_W10]
posiada wiedzę w zakresie konstruowania projektów i programów artystycznych, które są spójne i poprawne pod względem stylu i wykonawstwa [K_W11]
orientuje się w zastosowaniach w muzyce technologii informatycznych, rozumie relacje zachodzące pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi elementami studiów oraz potrafi je wykorzystać dla potrzeb własnego rozwoju artystycznego i naukowego [K_W12]
posiada wiedzę pozwalającą realizować swobodną improwizację w różnych stylach muzycznych [K_W13]
ma szeroką wiedzę z zakresu teorii pedagogiki, w tym pedagogiki muzycznej, psychologii muzyki i pedagogiki specjalnej, wykorzystywanych w nich koncepcji, systemów i metod mających zastosowanie w edukacji szkolnej i pozaszkolnej, działalności artystycznej oraz w pracy z osobami z zaburzeniami rozwojowymi, - ma poszerzona wiedzę w zakresie metodologii badań naukowych [K_W14]
posiada ogólną wiedzę dotyczącą systemów i metod wychowania muzycznego wykorzystywanych w terapii poprzez muzykę oraz wiedzę dotyczącą roli muzyki w edukacji i wychowaniu osób niepełnosprawnych [K_W15]

UMIEJĘTNOŚCI
Po ukończeniu studiów absolwent:
posiada rozwiniętą osobowość artystyczną, wykazuje umiejętność wyrażania, realizowania i tworzenia własnych koncepcji artystycznych [K_U01]
posiada umiejętność poszukiwania innowacyjności w sztuce, orientowania się w najnowszych trendach oraz korzystania z mediów elektronicznych jako pomocy w realizacji idei artystycznych [K_U02]
posiada umiejętność budowania repertuaru i jego pogłębiania w zakresie wybranego obszaru specjalistycznego [K_U03]
wykazuje się umiejętnością swobodnego interpretowania utworów reprezentujących różne style muzyczne oraz możliwościami szczególnego doskonalenia tych umiejętności w wybranym stylu [K_U04]
jest przygotowany do współpracy z różnymi muzykami i różnymi typami zespołów muzycznych, umie współdziałać z innymi artystami na płaszczyznach projektowania i wykonania artystycznego [K_U05]
jest przygotowany do współpracy w zakresie różnych projektów artystycznych, także o charakterze interdyscyplinarnym, oraz do przyjęcia i realizowania roli lidera w zespole [K_U06]
potrafi rozwijać nabyte umiejętności w zakresie tworzenia, realizowania i wyrażania własnych koncepcji artystycznych [K_U07]
posiada rozwiniętą umiejętność czytania a’vista i szybkiego opanowywania pamięciowego materiału muzycznego [K_U08]
posiada umiejętność rozumienia i kontrolowania aspektów wykonawczych w zakresie wokalnym (chóralnym), instrumentalnym i dyrygenckim opracowywanych utworów [K_U09]
posiada umiejętność rozszerzonych, swobodnych, ustnych i pisemnych wypowiedzi, których tematyka związana jest z interpretacją, tworzeniem i odtwarzaniem muzyki, ogólnie pojętą edukacją muzyczną oraz szeroko pojmowanymi zagadnieniami ogólno humanistycznymi, potrafi przygotować pracę magisterską z uwzględnieniem kolejnych etapów postępowania badawczego i obowiązujących zasad redakcyjnych [K_U10]
posiada umiejętność posługiwania się w wypowiedziach pisemnych i ustnych różnorodnymi materiałami źródłowymi, ma świadomość etycznego postępowania we wszystkich rodzajach wypowiedzi własnych [K_U11]
posiada umiejętności językowe w zakresie dziedzin właściwych dla studiowanego kierunku, zgodne z wymaganiami określonymi dla poziomu B2+ Europejskiego Systemu Opisu Kształcenia Językowego [K_U12]
opanował formy zachowań związane z występami publicznymi, posiada umiejętność nawiązania kontaktu z publicznością poprzez wierne, płynne i przekonujące oddanie idei dzieła muzycznego [K_U13]
posiada umiejętności swobodnego kształtowania i tworzenia muzyki w sposób umożliwiający odejście od zapisanego tekstu nutowego [K_U14]
posiada umiejętność transponowania przebiegów melodyczno-harmonicznych [K_U15]
ma umiejętność praktycznego zastosowania wiedzy z zakresu, pedagogiki muzycznej i psychologii muzyki, ich koncepcji, systemów i metod oraz tworzenia samodzielnych działań o charakterze muzycznym i muzyczno-ruchowym w obszarze edukacyjnym (także z grupami integracyjnymi), posiada poszerzone umiejętności w zakresie stosowania metod i narzędzi badawczych wykorzystywanych w pedagogice muzycznej [K_U16]
posiada umiejętność profesjonalnego, dydaktycznego i kreatywnego wykorzystywania własnych zdolności artystycznych oraz wiedzy muzycznej i pedagogicznej we wszelkich działaniach związanych z edukacją muzyczną oraz działaniach integrujących środowiska osób zdrowych i niepełnosprawnych [K_U17]

KOMPETENCJE SPOŁECZNE
Po ukończeniu studiów absolwent:
jest samodzielnym artystą i pedagogiem zdolnym do wykorzystywania zdobytej wiedzy i umiejętności w pracy zawodowej oraz innych obszarach działań kulturotwórczych [K_K01]
rozumie potrzebę uczenia się przez całe życie i jest gotowy do realizacji tej potrzeby, potrafi inspirować do uczenia się innych, a także umiejętnie organizować ten proces [K_K02]
umie inicjować działania artystyczne, także o charakterze interdyscyplinarnym, w zakresie szeroko pojętej kultury [K_K03]
jest zdolny do świadomego i odpowiedzialnego kierowania różnorodną aktywnością zespołową [K_K04]
potrafi świadomie i realnie zaplanować drogę własnej kariery zawodowej z wykorzystaniem zdobytej wiedzy, umiejętności i doświadczenia [K_K05]
jest zdolny do świadomego kontrolowania swoich emocji i zachowań [K_K06]
posiada umiejętność dostosowania się do zmieniającej się rzeczywistości w pracy związanej z wykonywaniem zadań zawodowych [K_K07]
potrafi umiejętnie poddać krytycznej ocenie własne działania artystyczne oraz inne przedsięwzięcia z zakresu kultury, sztuki i innych dziedzin działalności artystycznej [K_K08]
posiada zdolność komunikowania się i funkcjonowania w społeczeństwie z wykorzystaniem mechanizmów psychologicznych i pedagogicznych oraz umiejętność dostosowania się do warunków rynkowych w zakresie własnej aktywności zawodowej [K_K09]
posiada umiejętność efektywnej współpracy, integracji i negocjacji podczas realizacji zadań zespołowych [K_K10]
posiada umiejętność efektywnej organizacji pracy własnej i zespołowej, umiejętność podejmowania decyzji, przyjmowania odpowiedzialności za podjęte działania, a także umiejętność przystępnego prezentowania skomplikowanych i trudnych zadań osobom z mniejszym doświadczeniem [K_K11]
potrafi profesjonalnie i rzeczowo zaprezentować własne projekty artystyczne, posiada umiejętność skutecznego prowadzenia negocjacji [K_K12]
zna pojęcia i zasady z zakresu ochrony własności intelektualnej oraz prawa autorskiego, potrafi je zastosować i wykorzystać we własnej działalności artystycznej i organizacyjnej [K_K13]
WIEDZA
Po ukończeniu studiów absolwent:
posiada poszerzoną wiedzę dotyczącą rozwoju człowieka w cyklu życia, zarówno w aspekcie biologicznym, jak i psychologicznym oraz społecznym, w odniesieniu do wszystkich etapów edukacyjnych [KN2_W01]
dysponuje rozszerzoną wiedzą na temat wychowania i kształcenia, w tym ich filozoficznych, społeczno-kulturowych, psychologicznych, biologicznych i medycznych podstaw [KN2_W02]
zna w stopniu rozszerzonym współczesne teorie dotyczące wychowania, uczenia się i nauczania oraz różnorodnych uwarunkowań tych procesów [KN2_W03]
wykazuje się znajomością literatury z zakresu pedagogiki muzycznej, psychologii muzyki oraz metodologii badań naukowych [KN2_W04]
Posiada wiedzę dotyczącą projektowania i prowadzenia badań diagnostycznych w praktyce pedagogicznej, poszerzoną w odniesieniu do wszystkich etapów edukacyjnych i uwzględniającą specjalne potrzeby edukacyjne uczniów z zaburzeniami w rozwoju [KN2_W05]
zna najważniejsze koncepcje, systemy, metody, pedagogiki, w tym także pedagogiki muzycznej i ich praktyczne zastosowanie w szkolnej i pozaszkolnej edukacji muzycznej [KN2_W06]
orientuje się w metodyce wykonywania zadań − normach, procedurach i dobrych praktykach stosowanych w wybranym obszarze działalności pedagogicznej (wychowanie przedszkolne, nauczanie w szkołach ogólnodostępnych, w szkołach i oddziałach specjalnych oraz integracyjnych) [KN2_W07]
posiada poszerzoną wiedzę dotyczącą technik informatycznych, przetwarzania tekstów, wykorzystywania arkuszy kalkulacyjnych, korzystania z baz danych, posługiwania się grafiką prezentacyjną, korzystania z usług w sieciach informatycznych, pozyskiwania i przetwarzania informacji [KN2_W08]
zna funkcje systemu edukacji - cele, podstawy prawne, organizacje i sposób funkcjonowania instytucji edukacyjnych, wychowawczych i opiekuńczych [KN2_W09]
zna elementarne mechanizmy procesów komunikowania interpersonalnego i społecznego, w tym w działalności pedagogicznej (dydaktycznej, wychowawczej i opiekuńczej), oraz ich prawidłowości i zakłócenia [KN2_W10]
posiada wiedzę dotyczącą bezpieczeństwa i higieny pracy w instytucjach edukacyjnych, wychowawczych i opiekuńczych [KN2_W11]
ma wiedzę dotyczącą etyki zawodu nauczyciela [KN2_W12]
dysponuje wiedzą związaną z funkcjonowaniem i patologią narządu mowy [KN2_W13]

UMIEJĘTNOŚCI
Po ukończeniu studiów absolwent:
umie zastosować teoretyczną wiedzę z zakresu pedagogiki muzycznej we wszelkich działaniach edukacyjno-artystycznych, posiada umiejętności w zakresie stosowania metod i narzędzi badawczych wykorzystywanych w pedagogice i pedagogice muzycznej [KN2_U01]
potrafi posługiwać się wiedzą teoretyczną z zakresu pedagogiki, psychologii oraz dydaktyki i metodyki szczegółowej w celu diagnozowania, analizowania i prognozowania sytuacji pedagogicznych oraz dobierania strategii realizowania działań praktycznych na wszystkich etapach edukacyjnych [KN2_U02]
potrafi ocenić przydatność typowych metod, procedur i dobrych praktyk do realizacji zadań dydaktycznych, wychowawczych i opiekuńczych związanych ze wszystkimi etapami edukacyjnymi [KN2_U03]
potrafi kierować procesami kształcenia i wychowania, posiada umiejętność pracy z grupą (zespołem wychowawczym, klasowym) [KN2_U04]
potrafi samodzielnie zdobywać wiedzę i rozwijać swoje profesjonalne umiejętności związane z działalnością pedagogiczną (dydaktyczną, wychowawczą i opiekuńczą) korzystając z różnych źródeł (w języku polskim i obcym) i nowoczesnych technologii [KN2_U05]
posiada rozwinięte kompetencje komunikacyjne: potrafi porozumiewać się z osobami pochodzącymi z różnych środowisk, będącymi w różnej kondycji emocjonalnej, dialogowo rozwiązywać konflikty i konstruować dobrą atmosferę dla komunikacji w klasie szkolnej [KN2_U06]
jest przygotowany do prowadzenia zajęć na wszystkich poziomach edukacji oraz w placówkach pozaszkolnych, a także animować różne działania o charakterze muzycznym [KN2_U07]

KOMPETENCJE SPOŁECZNE
Po ukończeniu studiów absolwent:
ma świadomość poziomu swojej wiedzy i umiejętności; rozumie potrzebę ciągłego dokształcania się zawodowego i rozwoju osobistego; dokonuje oceny własnych kompetencji i doskonali umiejętności w trakcie realizowania działań pedagogicznych (dydaktycznych, wychowawczych i opiekuńczych) [K_KN2_K01]
ma świadomość wagi i konieczności udzielania pierwszej pomocy oraz odpowiedzialności prawnej opiekuna [KN2_K02]
jest przekonany o sensie, wartości i potrzebie podejmowania działań pedagogicznych w środowisku społecznym; jest gotowy do podejmowania wyzwań zawodowych; wykazuje aktywność, podejmuje trud i odznacza się wytrwałością w realizacji indywidualnych i zespołowych zadań zawodowych wynikających z roli nauczyciela [KN2_K03]
ma świadomość znaczenia profesjonalizmu, refleksji na tematy etyczne i przestrzegania zasad etyki zawodowej; wykazuje cechy refleksyjnego praktyka [KN2_K04]
Moduł Język wykładowy Forma zaliczenia Liczba godzin Punkty ECTS
A
Chór 1 [13-EM-N2-CHR1] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
Dyrygowanie z czytaniem partytur 1 [13-EM-N2-DCP1] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 2
Emisja głosu z metodyką [13-EM-N2-ZEG_KN] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 1
Harmonia 1 [13-EM-N2-HRM1] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 1
Instrument 1 [13-EM-N2-INT1] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 2
Kontrapunkt [13-EM-N2-KTR] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 2
Kształcenie słuchu 1 [13-EM-N2-KSZ1] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 1
Metodologia pracy naukowej [13-EM-N2-MPN] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 2
Metodyka muzyki w szkołach ponadpodstawowych 1/KN [13-EM-N2-MEM 1_KN] polski egzamin wykład: 15
ćwiczenia: 15
2
Warsztaty muzyczne 1 [13-EM-N2-WAM1] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
Wybrane zagadnienia muzyki współczesnej 1 [13-EM-N2-ZMW1] polski zaliczenie wykład: 7 2
Zespół instrumentalny 1 [13-EM-N2-ZIO1] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
INNE WYMAGANIA
Język obcy 1/IN [13-EM-N2-JEO1_IN] polski egzamin ćwiczenia: 14 2
Media elektroniczne w muzyce [13-EM-N2-MED_IN] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
SPECJALNOŚĆ
Podstawy arteterapii/TM [13-EM-TM-N2-ART] polski zaliczenie wykład: 14 2
Rytmikoterapia 1/TM [13-EM-TM-N2-RYT1] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 2
Teoretyczne podstawy muzykoterapii/TM [13-EM-TM-N2-TPM] polski egzamin wykład: 14 2
Moduł Język wykładowy Forma zaliczenia Liczba godzin Punkty ECTS
A
Chór 1 [13-EM-N2-CHR1] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
Dyrygowanie z czytaniem partytur 1 [13-EM-N2-DCP1] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 2
Emisja głosu z metodyką [13-EM-N2-ZEG_KN] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 1
Harmonia 1 [13-EM-N2-HRM1] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 1
Instrument 1 [13-EM-N2-INT1] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 2
Kontrapunkt [13-EM-N2-KTR] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 2
Kształcenie słuchu 1 [13-EM-N2-KSZ1] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 1
Metodologia pracy naukowej [13-EM-N2-MPN] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 2
Metodyka muzyki w szkołach ponadpodstawowych 1/KN [13-EM-N2-MEM 1_KN] polski egzamin wykład: 15
ćwiczenia: 15
2
Warsztaty muzyczne 1 [13-EM-N2-WAM1] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
Wybrane zagadnienia muzyki współczesnej 1 [13-EM-N2-ZMW1] polski zaliczenie wykład: 7 2
Zespół instrumentalny 1 [13-EM-N2-ZIO1] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
INNE WYMAGANIA
Język obcy 1/IN [13-EM-N2-JEO1_IN] polski egzamin ćwiczenia: 14 2
Media elektroniczne w muzyce [13-EM-N2-MED_IN] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
SPECJALNOŚĆ
Harmonia jazzowa / aranżacja 1/IW [13-EM-IW-N2-HJA1] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 1
Improwizacja / Czytanie a vista 1/IW [13-EM-IW-N2-IPC1] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 2
Zespoły instrumentalno-wokalne z literaturą 1/IW [13-EM-IW-N2-ZZL1] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 3
Moduł Język wykładowy Forma zaliczenia Liczba godzin Punkty ECTS
A
Chór 2 [13-EM-N2-CHR2] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
Dyrygowanie z czytaniem partytur 2 [13-EM-N2-DCP2] polski egzamin ćwiczenia: 7
Harmonia 2 [13-EM-N2-HRM2] polski egzamin ćwiczenia: 7 1
Instrument 2 [13-EM-N2-INT2] polski egzamin ćwiczenia: 7 2
Kształcenie słuchu 2 [13-EM-N2-KSZ2] polski egzamin ćwiczenia: 7 1
Metodyka muzyki w szkołach ponadpodstawowych 2/ KN [13-EM-N2-MEM2_KN] polski egzamin ćwiczenia: 15 1
Pedagogika muzyki/KN [13-EM-N2-PMU_KN] polski egzamin wykład: 15 2
Seminarium magisterskie 1 [13-EM-N2-SEM1] polski zaliczenie seminarium: 14 3
Warsztaty muzyczne 2 [13-EM-N2-WAM2] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
Wybrane zagadnienia muzyki współczesnej 2 [13-EM-N2-ZMW2] polski egzamin ćwiczenia: 7 1
Wybrane zagadnienia z psychologii twórczości/KN [13-EM-N2-PST_KN] polski egzamin wykład: 7
ćwiczenia: 7
2
Zespół instrumentalny 2 [13-EM-N2-ZI02] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
SPECJALNOŚĆ
Elementy pedagogiki specjalnej/TM [13-EM-TM-N2-EPS] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 3
Folklor regionalny w terapii/TM [13-EM-TM-N2-FRT] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
Rytmikoterapia 2/TM [13-EM-TM-N2-RYT2] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 3
Moduł Język wykładowy Forma zaliczenia Liczba godzin Punkty ECTS
A
Chór 2 [13-EM-N2-CHR2] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
Dyrygowanie z czytaniem partytur 2 [13-EM-N2-DCP2] polski egzamin ćwiczenia: 7
Harmonia 2 [13-EM-N2-HRM2] polski egzamin ćwiczenia: 7 1
Instrument 2 [13-EM-N2-INT2] polski egzamin ćwiczenia: 7 2
Kształcenie słuchu 2 [13-EM-N2-KSZ2] polski egzamin ćwiczenia: 7 1
Metodyka muzyki w szkołach ponadpodstawowych 2/ KN [13-EM-N2-MEM2_KN] polski egzamin ćwiczenia: 15 1
Pedagogika muzyki/KN [13-EM-N2-PMU_KN] polski egzamin wykład: 15 2
Seminarium magisterskie 1 [13-EM-N2-SEM1] polski zaliczenie seminarium: 14 3
Warsztaty muzyczne 2 [13-EM-N2-WAM2] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
Wybrane zagadnienia muzyki współczesnej 2 [13-EM-N2-ZMW2] polski egzamin ćwiczenia: 7 1
Wybrane zagadnienia z psychologii twórczości/KN [13-EM-N2-PST_KN] polski egzamin wykład: 7
ćwiczenia: 7
2
Zespół instrumentalny 2 [13-EM-N2-ZI02] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
SPECJALNOŚĆ
Harmonia jazzowa / aranżacja 2/IW [13-EM-IW-N2-HJA2] polski egzamin ćwiczenia: 14 2
Improwizacja / Czytanie a vista 2/IW [13-EM-IW-N2-IPC2] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 2
Warsztaty artystyczne 1/IW [13-EM-IW-N2-WAR1] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
Zespoły instrumentalno-wokalne z literaturą 2/IW [13-EM-IW-N2-ZZL2] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
Moduł Język wykładowy Forma zaliczenia Liczba godzin Punkty ECTS
A
Chór 3 [13-EM-N2-CHR3] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
Estetyka muzyki [13-EM-N2-ESM] polski egzamin wykład: 7
ćwiczenia: 14
3
Improwizacja fortepianowa 1 [13-EM-N2-IMF1] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 2
Konstruowanie projektów artystycznych i prawo autorskie [13-EM-N2-KPA] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 2
Propedeutyka kompozycji 1 [13-EM-N2-PKO1] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 3
Seminarium magisterskie 2 [13-EM-N2-SEM2] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 3
Warsztaty muzyczne 3 [13-EM-N2-WAM3] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
Zespół instrumentalny 3 [13-EM-N2-ZIO3] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
PRAKTYKI I ZAJĘCIA TERENOWE
Praktyka pedagogiczno - metodyczna [13-EM-N2-PPM_PR] polski zaliczenie praktyka: 30 3
Praktyki artystyczne 1 [13-EM-N2-PRA1_PR] polski zaliczenie praktyka: 14 2
SPECJALNOŚĆ
Działania wokalno-instrumentalne w terapii 1/TM [13-EM-TM-N2-DWI1] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
Elementy choreoterapii 1/TM [13-EM-TM-N2-CHR1] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 3
Techniki muzykoterapii z metodyką 1/TM [13-EM-TM-N2-TMM1] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 2
Moduł Język wykładowy Forma zaliczenia Liczba godzin Punkty ECTS
A
Chór 3 [13-EM-N2-CHR3] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
Estetyka muzyki [13-EM-N2-ESM] polski egzamin wykład: 7
ćwiczenia: 14
3
Improwizacja fortepianowa 1 [13-EM-N2-IMF1] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 2
Konstruowanie projektów artystycznych i prawo autorskie [13-EM-N2-KPA] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 2
Propedeutyka kompozycji 1 [13-EM-N2-PKO1] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 3
Seminarium magisterskie 2 [13-EM-N2-SEM2] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 3
Warsztaty muzyczne 3 [13-EM-N2-WAM3] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
Zespół instrumentalny 3 [13-EM-N2-ZIO3] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
PRAKTYKI I ZAJĘCIA TERENOWE
Praktyka pedagogiczno - metodyczna [13-EM-N2-PPM_PR] polski zaliczenie praktyka: 30 3
Praktyki artystyczne 1 [13-EM-N2-PRA1_PR] polski zaliczenie praktyka: 14 2
SPECJALNOŚĆ
Improwizacja / Czytanie a vista 3/IW [13-EM-IW-N2-IPC3] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 3
Warsztaty artystyczne 2/IW [13-EM-IW-N2-WAR2] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
Zespoły instrumentalno-wokalne z literaturą 3/IW [13-EM-IW-N2-ZZL3] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
Moduł Język wykładowy Forma zaliczenia Liczba godzin Punkty ECTS
A
Chór 4 [13-EM-N2-CHR4] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
Historia kultury [13-EM-N2-HIK] polski egzamin wykład: 14
ćwiczenia: 7
3
Improwizacja fortepianowa 2 [13-EM-N2-IMF2] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 2
Komunikacja społeczna i organizacja imprez [13-EM-N2-OIA] polski zaliczenie wykład: 7
ćwiczenia: 7
2
Propedeutyka kompozycji 2 [13-EM-N2-PKO2] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 2
Seminarium magisterskie 3 [13-EM-N2-SEM3] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 4
Warsztaty muzyczne 4 [13-EM-N2-WAM4] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 3
Zespół instrumentalny 4 [13-EM-N2-ZI04] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
PRAKTYKI I ZAJĘCIA TERENOWE
Praktyki artystyczne 2 [13-EM-N2-PRA2_PR] polski zaliczenie praktyka: 14 2
SPECJALNOŚĆ
Działania wokalno-instrumentalne w terapii 2/TM [13-EM-TM-N2-DWI2] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 2
Elementy choreoterapii 2/TM [13-EM-TM-N2-CHR2] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 3
Techniki muzykoterapii z metodyką 2/TM [13-EM-TM-N2-TMM2] polski egzamin ćwiczenia: 14 2
Moduł Język wykładowy Forma zaliczenia Liczba godzin Punkty ECTS
A
Chór 4 [13-EM-N2-CHR4] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
Historia kultury [13-EM-N2-HIK] polski egzamin wykład: 14
ćwiczenia: 7
3
Improwizacja fortepianowa 2 [13-EM-N2-IMF2] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 2
Komunikacja społeczna i organizacja imprez [13-EM-N2-OIA] polski zaliczenie wykład: 7
ćwiczenia: 7
2
Propedeutyka kompozycji 2 [13-EM-N2-PKO2] polski zaliczenie ćwiczenia: 7 2
Seminarium magisterskie 3 [13-EM-N2-SEM3] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 4
Warsztaty muzyczne 4 [13-EM-N2-WAM4] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 3
Zespół instrumentalny 4 [13-EM-N2-ZI04] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 2
PRAKTYKI I ZAJĘCIA TERENOWE
Praktyki artystyczne 2 [13-EM-N2-PRA2_PR] polski zaliczenie praktyka: 14 2
SPECJALNOŚĆ
Improwizacja / Czytanie a vista 4/IW [13-EM-IW-N2-IPC4] polski egzamin ćwiczenia: 7 3
Warsztaty artystyczne 3/IW [13-EM-IW-N2-WAR3] polski zaliczenie ćwiczenia: 14 3
Zespoły instrumentalno-wokalne z literaturą 4/IW [13-EM-IW-N2-ZZL4] polski egzamin ćwiczenia: 14 3