Wstęp do historii sztuki: rzeźba Field of study: History of Art
Programme code: 05-N1HS13.2019

Celem zajęć jest ugruntowanie terminologii z zakresu sztuk plastycznych i rozwinięcie umiejętności opisu i analizy stylowo-formalnej dzieła rzeźbiarskiego. Zajęcia będą realizowane w sali z wykorzystaniem prezentacji multimedialnych skonstruowanych w sposób umożliwiający systematyczne powtarzanie, uporządkowanie i poszerzenie słownictwa specjalistycznego oraz zdobycie umiejętności jego poprawnego stosowania. Ponadto omówione zostaną typy rzeźby, stosowane materiały, techniki wykonania oraz barwnego wykończenia jej powierzchni. Przedstawione zostaną różnorodne zadania, jakie realizowała rzeźba na przestrzeni wieków oraz relacje w jakie wchodziła z pozostałymi dziedzinami sztuki oraz architektury. Zarysowany zostanie również problem edukacji artystycznej i sposobów funkcjonowania pracowni rzeźbiarskiej na przestrzeni wieków.

Ogólna wiedza na temat sztuk plastycznych, na poziomie szkoły średniej.

1. Słownik terminologiczny sztuk pięknych, red. S. Kozakiewicz, 2 wyd. 1976 i 2007. 2. K. Kalinowski, Warsztat barokowego rzeźbiarza, „Artium Quaestiones” 1995, VII, s. 103-140. 3. Materiał rzeźby. Między techniką a semantyką, red. A. Lipińska, Wrocław 2009. 4. I. F. Tłoczek, Polskie snycerstwo, Wrocław 1984. 5. H. Wölfflin, Podstawowe pojęcia historii sztuki. Problem rozwoju stylu w sztuce nowożytniej, 2 wyd. 1962. 6. J. Białostocki, Styl i modus w sztukach plastycznych, [w:] tegoż, Sztuka i myśl humanistyczna, Warszawa 1966, s. 79-92. 7. Sculpture. From Antiquity to the Preasent Day, edd. G. Duby, J. Daval, 2 wyd. 2006 i 2013. 8. J. Montagu, Roman Baroque Sculpture. The Industry of Art, 2 wyd. 1989 i 1992.