Historia sztuki średniowiecznej powszechnej Kierunek studiów: Historia sztuki
Kod programu: W1-S1HS19.2021

Nazwa modułu: Historia sztuki średniowiecznej powszechnej
Kod modułu: 05-N1HS-HSSRP
Kod programu: W1-S1HS19.2021
Semestr:
  • semestr letni 2022/2023
  • semestr letni 2021/2022
Język wykładowy: polski
Forma zaliczenia: egzamin
Punkty ECTS: 5
Opis:
Wykład poświęcony najważniejszym problemom z dziejów sztuki średniowiecznej powszechnej, poprzedzonej wstępem na temat sztuki wczesnochrześcijańskiej i sztuki ludów „barbarzyńskich” . Prezentacja zagadnień z zakresu architektury, malarstwa, rzeźby i rzemiosła artystycznego. Ćwiczenia poświęcone analizie formalno-stylowej oraz ikonograficznej wybranych dzieł sztuki średniowiecznej, a także dyskusji na temat wybranych tekstów źródłowych i interpretacyjnych dotyczących średniowiecza. Celem proponowanych zajęć jest przekazanie w możliwie skondensowanej formie podstawowych wiadomości dotyczących sztuki średniowiecznej powszechnej. Student powinien poznać na nich zasadnicze ramy chronologiczno-topograficzne sztuki średniowiecznej, jej różnorodność i najważniejsze obszary rozwoju. Po ukończeniu zajęć powinien także rozumieć na czym polegały przemiany stylowe w architekturze, rzeźbie, malarstwie i rzemiośle artystycznym tego okresu, rozpoznać i scharakteryzować najbardziej znaczące zjawiska i dzieła oraz styl wyróżniających się środowisk i najwybitniejszych artystów. Ponadto podczas zajęć studenci ćwiczą analizę dzieła sztuki pod względem formy i treści, a także zapoznają się z obszerną literaturą przedmiotu.
Wymagania wstępne:
Znajomość historii i kultury średniowiecznej na poziomie szkoły średniej, znajomość sztuki starożytnej, bizantyjskiej i wczesnochrześcijańskiej na poziomie kursu akademickiego w semestrach I i II, umiejętność opisu dzieła sztuki.
Literatura podstawowa:
Białostocki J., Sztuka XV wieku od Parlerów do Dürera, Warszawa 2010; Duby G., Czasy katedr, Warszawa 1997; Sauerländer W., Rzeźba średniowieczna, Warszawa 1978; Simson O. v., Katedra gotycka. Jej narodziny i znaczenie, Warszawa 1989; Skubiszewska M., Malarstwo Italii w latach 1250-1400, Warszawa 1980; Skubiszewski P., Sztuka Europy łacińskiej od VI do IX wieku, Lublin 2001; Ziemba Antoni, Sztuka Burgundii i Niderlandów 1380-1500, T. 1, Sztuka dworu burgundzkiego oraz miast niderlandzkich, Warszawa 2008; Żarnecki J., Sztuka romańska, Kraków 2005.
Efekt modułowy Kody efektów kierunkowych do których odnosi się efekt modułowy [stopień realizacji: skala 1-5]
Zna zakres posiadanej przez siebie wiedzy i posiadanych umiejętności, rozumie potrzebę ciągłego dokształcania się i rozwoju zawodowego. [05-N1HS-HSSRP_K1]
 K_K01 [3/5]
Jest otwarty na nowe idee i gotów do zmiany opinii w świetle dostępnych danych i argumentów. [05-N1HS-HSSRP_K2]
 K_K02 [2/5]
Potrafi współpracować podczas ćwiczeń, kiedy w grupach studenci realizują zadanie wykonania opisu wyznaczonego zabytku. [05-N1HS-HSSRP_K3]
 K_K05 [2/5]
Potrafi wyszukiwać informację w źródłach pisanych i elektronicznych (zwłaszcza w literaturze i prasie naukowej oraz źródłach archiwalnych) związanych ze sztuką bizantyńską i średniowieczną. [05-N1HS-HSSRP_U1]
 K_U01 [4/5]
Potrafi dokonać analizy dzieł sztuki bizantyńskiej i średniowiecznej powszechnej w oparciu o współczesną metodologię. Umie przeprowadzić argumentację w zakresie datowania oraz atrybucji. Umieszcza dzieło w szerszym kontekście kulturowym. [05-N1HS-HSSRP_U2]
 K_U06 [4/5] K_U12 [5/5] K_U13 [3/5]
Zna najważniejsze ujęcia teoretyczne i wzorce badawcze z zakresu historii sztuki bizantyńskiej i średniowiecznej powszechnej oraz potrafi poprawnie posługiwać się poznaną terminologią. [05-N1HS-HSSRP_U3]
 K_U09 [4/5]
Student zna podstawową terminologię z zakresu historii sztuki bizantyńskiej i średniowiecznej powszechnej, jednocześnie pamięta o złożoności i historycznej zmienności języka historyka sztuki. [05-N1HS-HSSRP_W1]
 K_W02 [4/5] K_W19 [4/5]
Ma uporządkowaną wiedzę szczegółową z zakresu historii sztuki bizantyńskiej średniowiecznej powszechnej, zna i potrafi scharakteryzować najważniejsze ośrodki architektury, rzeźby i malarstwa. [05-N1HS-HSSRP_W2]
 K_W05 [4/5]
Zjawiska artystyczne potrafi przedstawić na tle społecznym, politycznym i kulturowym. Ma świadomość powiązań, jakie istnieją pomiędzy historią sztuki a innymi dyscyplinami nauk humanistycznych. [05-N1HS-HSSRP_W3]
 K_W09 [3/5] K_W12 [4/5]
Rozumie proces powstawania dzieł sztuki bizantyńskiej i średniowiecznej, ma świadomość tego, jak należy o nie dbać i je chronić. [05-N1HS-HSSRP_W4]
 K_W15 [4/5]
Typ Opis Kody efektów modułowych do których odnosi się sposób weryfikacji
Aktywność w trakcie zajęć [05-N1HS-HSSRPw1]
Ocena studenta na podstawie obecności (uczestnictwo obowiązkowe, ponieważ literatura pomocnicza nie obejmuje wszystkich kwestii poruszanych podczas zajęć) i jego zaangażowania podczas zajęć: udzielania odpowiedzi na zadane pytania i podejmowanie udziału w dyskusjach. Brana będzie pod uwagę przy ocenie umiejętność swobodnej ustnej wypowiedzi , zdolność do integrowania nabytej wiedzy, osadzania jej w szerszym kontekście historycznym i kulturowym, budowania konstruktywnej krytyki.
 05-N1HS-HSSRP_K1 05-N1HS-HSSRP_K2 05-N1HS-HSSRP_K3 05-N1HS-HSSRP_U2 05-N1HS-HSSRP_W3
Praca pisemna [05-N1HS-HSSRPw2]
Ocena studenta na podstawie poziomu pracy pisemnej, opatrzonej odpowiednim aparatem naukowym, na zadany temat z zakresu ikonografii średniowiecznej.
 05-N1HS-HSSRP_U1 05-N1HS-HSSRP_U2 05-N1HS-HSSRP_W1 05-N1HS-HSSRP_W3
Wygłoszenie referatu [05-N1HS-HSSRPw3]
Ocena wiedzy i praktycznego jej zastosowania na podstawie zaprezentowania podczas ćwiczeń tematu, który student wcześniej opracował w formie pisemnej (z wykorzystaniem prezentacji multimedialnej). Przy ocenie prezentacji brana będzie pod uwagę solidność przygotowania studenta, komunikatywność oraz pomysłowość.
 05-N1HS-HSSRP_U2 05-N1HS-HSSRP_W2
Kolokwium ze slajdów (pisemne) [05-N1HS-HSSRPw4]
Ocena na podstawie umiejętności rozpoznawania przez studenta dzieł sztuki omówionych na zajęciach, określenia ich przeznaczenia, miejsca oraz czasu powstania.
 05-N1HS-HSSRP_U2 05-N1HS-HSSRP_U3
Egzamin ustny [05-N1HS-HSSRPw5]
Rozmowa sprawdzająca stopień przyswojenia materiału przewidzianego programem, oceniająca na ile student rozumie na czym polegały przemiany stylowe w architekturze, rzeźbie, malarstwie i rzemiośle artystycznym okresu średniowiecza, czy rozpoznaje i umie scharakteryzować najbardziej znaczące zjawiska i dzieła oraz styl wyróżniających się środowisk i najwybitniejszych artystów.
 05-N1HS-HSSRP_K1 05-N1HS-HSSRP_U2 05-N1HS-HSSRP_U3 05-N1HS-HSSRP_W1 05-N1HS-HSSRP_W2 05-N1HS-HSSRP_W3 05-N1HS-HSSRP_W4
Rodzaj prowadzonych zajęć Praca własna studenta Sposoby weryfikacji
Typ Opis (z uwzględnieniem metod dydaktycznych) Liczba godzin Opis Liczba godzin
ćwiczenia [05-N1HS-HSSRPc]
Zajęcia wypełnione prezentacjami studentów i dyskusjami, które one wywołają
 30
Samodzielne przygotowanie pracy pisemnej i wypowiedzi ustnej.
 20 Aktywność w trakcie zajęć [05-N1HS-HSSRPw1] Praca pisemna [05-N1HS-HSSRPw2] Wygłoszenie referatu [05-N1HS-HSSRPw3]
wykład [05-N1HS-HSSRPw]
Zajęcia ilustrowane prezentacjami multimedialnymi.
 45
Praca ze wskazaną literaturą przedmiotu, obejmująca samodzielne przyswojenie wiedzy z zakresu wskazanych zagadnień oraz lekturę wybranych tekstów poszerzających wiedzę.
 10 Kolokwium ze slajdów (pisemne) [05-N1HS-HSSRPw4] Egzamin ustny [05-N1HS-HSSRPw5]
Załączniki
Opis modułu (PDF)
Informacje o sylabusach mogą ulec zmianie w trakcie trwania studiów.
Sylabusy (USOSweb)
Semestr Moduł Język wykładowy
(brak danych)