Film and TV Production Management Programme code: 09-N2OF12.2019

Field of study: | Film and TV Production Management |
---|---|
Programme code: | 09-N2OF12.2019 |
Programme code (USOS): | W8-N2OF19 |
Faculty: | Krzysztof Kieślowski Film School |
Language of study: | Polish |
Academic year of entry: |
|
Level of qualifications/degree: | second-cycle studies |
Mode of study: | part-time |
Degree profile: | general academic |
Number of semesters: | 4 |
Degree: | magister (Master's Degree) |
Access to further studies: | the possibility of applying for post graduate and doctoral studies |
Scientific or artistic disciplines to which the learning outcomes are related and their percentage share in education: |
|
ISCED code: | 0211 |
The number and date of the Senate’s resolution: | 395 (25/06/2019) |
General description of the programme: | Studia adresowane są do absolwentów studiów I stopnia, w szczególności takich kierunków, jak: organizacja i ekonomika produkcji tv-filmowej, kierunki ekonomiczne, dziennikarstwo, kulturoznawstwo itp. Studenci nie posiadający tytułu licencjata w zakresie organizacji produkcji filmowej i TV zobowiązani są w ciągu dwóch lat studiów zrealizować tzw różnice programowe Dydaktyka, podobnie jak na studiach I stopnia, opiera się na zasadzie łączenia teorii z praktyką. Podstawą zajęć jest położenie nacisku na umiejętności i predyspozycje zawodowe. Studia stacjonarne i niestacjonarne trwają cztery semestry.
Kształcenie na studiach II stopnia obejmuje zajęcia integrujące wiedzę, umiejętności i kompetencje społeczne w ramach bloków programowych: organizacyjno-ekonomiczno-prawnego; warsztatowego i humanistycznego
Blok organizacyjno-ekonomiczno-prawny pozwala między innymi na przybliżenie studentom technik menadżerskich, marketingowych, zasad sporządzania biznesplanów przedsięwzięć, zarządzania w mediach i instytucjach kultury a także prawnych ram funkcjonowania mediów i zastosowań prawa autorskiego w przemyśle audiowizualnym
Blok warsztatowy obejmuje przedmioty zawodowe zawierające treści istotne dla efektywnego pełnienia funkcji przyszłych producentów i kierowników produkcji oraz umożliwiające im sprawną komunikację z pozostałymi pracownikami twórczymi w filmie i tv. W szczególności studenci poznają: zasady kosztorysowania i finansowania produkcji audiowizualnej, development w produkcji TV-filmowej, możliwości i uwarunkowania współpracy międzynarodowej w dziedzinie projektów audiowizualnych, podstawy reżyserii, scenografii itp.
Blok humanistyczny obejmuje między innymi przedmioty przybliżające zagadnienia komunikacji społecznej, kierunki współczesnego kina i problemy sztuki współczesnej.
Niezwykle istotnym elementem planu studiów są zajęcia warsztatowe, w ramach których student doskonali swoje umiejętności i predyspozycje zawodowe.
Studenci mogą poszerzać wiedzę w ramach przedmiotów do wyboru. Ich oferta obejmuje między innymi zagadnienia prowadzenia działalności gospodarczej, najnowszych technik marketingowych wykorzystywanych w mediach i kulturze, teorii i praktyki reklamy, kreowania wizerunku, wykorzystania w filmie i telewizji nowych mediów, prowadzenia prac literackich, pracy z aktorem, a także organizacji imprez masowych i widowisk artystycznych.
Zajęcia prowadzone są przez teoretyków oraz zawodowych kierowników produkcji, operatorów, realizatorów TV, reżyserów, specjalistów w dziedzinie reklamy i public relations. Dzięki temu studenci uczestniczą nie tylko w wykładach i ćwiczeniach ale także zabierani są na plany telewizyjno-filmowe gdzie wykonując określone działania zlecone przez prowadzącego mają okazję skonfrontować wiedzę teoretyczną z praktyką wykonywania zawodów filmowych. Doskonaleniu umiejętności i zawodowych predyspozycji służy też udział studentów w realizacji prac praktycznych przyszłych reżyserów i operatorów, a także zaangażowanie w działania przygotowujące różnorodne imprezy artystyczno-filmowe, przeglądy i festiwale.
Studia kończą się złożeniem i obroną pisemnej pracy dyplomowej (magisterskiej) podejmującej wybrany problem teoretyczny lub praktyczny związany z planem studiów. Po zdaniu egzaminu dyplomowego studenci otrzymują tytuł magistra sztuki.
Przygotowanie teoretyczne, umiejętności zawodowe i kompetencje społeczne predestynują absolwentów do podjęcia pracy na stanowiskach samodzielnego kierownika produkcji i producenta utworów audiowizualnych. Mogą również obejmować funkcje kierownicze w firmach dystrybutorskich, instytucjach kultury i impresariatu artystycznego, a także w podmiotach funkcjonujących na rynku reklamy. Absolwent jest przygotowany do podjęcia studiów III stopnia
|
---|---|
Organization of the process of obtaining a degree: |
I.Organizacja procedur formalnych uzyskania dyplomu pozostaje w zgodzie z odpowiednimi paragrafami Regulaminu studiów w Uniwersytecie Śląskim w Katowicach (Załącznik do Uchwały nr 127 Senatu Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach z dnia 24 kwietnia 2012 rok, rozdział IV § § 29, 30; Rozdział VII § § 31,32,33).
II.W przyjętym w Wydziale Radia i Telewizji im. K. Kieślowskiego postępowaniu organizującym proces uzyskania dyplomu na poszczególnych kierunkach ustalono co następuje:
1.Na kierunku Reżyseria:
- warunkiem przystąpienia do egzaminu licencjackiego jest przedstawienie
pracy teoretycznej i praktycznej (filmowej etiudy fabularnej lub
dokumentalnej)
- praca magisterska zawiera część teoretyczną (praca pisemna) i część
praktyczną (film fabularny lub dokumentalny).
2.Na kierunku Realizacja obrazu filmowego, telewizyjnego i fotografia:
warunkiem przystąpienia do egzaminu magisterskiego jest przedstawienie pracy praktycznej (filmowej lub fotograficznej) i pracy teoretycznej (praca pisemna będąca uzupełnieniem wykonanej pracy praktycznej).
3.Na kierunku Organizacja produkcji filmowej i telewizyjnej w obu formach studiów - stacjonarnej i niestacjonarnej:
- warunkiem przystąpienia do egzaminu licencjackiego jest przedstawienie
pracy teoretycznej
- warunkiem przystąpienia do egzaminu magisterskiego jest przedstawienie
pracy teoretycznej.
III. Studenci są zobowiązani do wyboru promotora pracy teoretycznej i – w przypadku
Reżyserii i Realizacji obrazu filmowego, telewizyjnego i fotografia – promotora
pracy praktycznej (opiekuna artystycznego) odpowiednio:
1.Na kierunku Reżyseria:
- w semestrze letnim roku poprzedzającego ostatni rok studiów licencjackich,
- bezpośrednio po przyjęciu na studia magisterskie.
2. Na kierunku Realizacja obrazu filmowego, telewizyjnego i fotografia:
- przed początkiem IV roku w odniesieniu do pracy praktycznej,
- przed początkiem V roku w odniesieniu do pracy teoretycznej.
3. Na kierunku Organizacja produkcji filmowej i telewizyjnej:
- w semestrze letnim roku poprzedzającego ostatni rok studiów licencjackich i
magisterskich.
IV.Do podjęcia wykonania pracy praktycznej na kierunkach Reżyseria i Realizacja
obrazu filmowego, telewizyjnego i fotografia studenci przygotowują się w trakcie całego okresu trwania studiów poprzez sukcesywne realizacje etiud filmowych, fabularnych i dokumentalnych będących podstawą do zaliczenia wybranych przedmiotów kierunkowych.
|
Internships (hours and conditions): | nie dotyczy |
Graduation requirements: | nie dotyczy |
Number of ECTS credits required to achieve the qualification equivalent to the level of study: | 120 |
Professional qualifications: | nie dotyczy |
Connection between the field of study and university development strategy, including the university mission: | Studia na kierunku Organizacja produkcji filmowej i telewizyjnej I i II stopnia są zgodne z celami strategicznymi Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach, zapisanymi w Strategii rozwoju UŚ na lata 2012-2020 oraz ze strategią i misją Wydziału Radia i Telewizji pod nazwą Sztuka-cyfra-nauka. Podstawowym celem strategicznym jest innowacyjne kształcenie i nowoczesna oferta dydaktyczna. W związku z powyższym została przygotowana oferta dydaktyczna Wydziału i kierunku odpowiadająca potrzebom rynku w zakresie kinematografii, telewizji, nowych mediów i innych dziedzin produkcji uwzględniających zmiany technologiczne i organizacyjne, zachodzące w wymienionych obszarach. Szczegółowe cele operacyjne obejmują stałe dostosowywanie programów kształcenia do zmieniających się potrzeb rynku audiowizualnego, pozyskiwanie do pracy dydaktycznej wybitnych twórców o dorobku ponadnarodowym oraz specjalistów o wysokich kwalifikacjach zawodowych. Kolejnym celem strategicznym jest aktywne współdziałanie uczelni z otoczeniem. W wypadku Wydziału Radia i Telewizji szczególnie istotne będzie współdziałanie dydaktyczno-programowe z potencjalnymi pracodawcami, w tym Telewizją Polską S.A., instytucjami filmowymi i instytucjami kultury, nadawcami telewizyjnymi, Polskim Instytutem Sztuki Filmowej, Krakowską Fundacją Filmową oraz podmiotami publicznymi, lokalnymi i regionalnymi o charakterze gospodarczym i kulturalnym. Kolejnym celem jest stałe doskonalenie systemów zarządzania strategicznego Wydziałem, obejmujące m.in. budowanie systemu komunikacji i PR-u wewnętrznego, udoskonalanie procesu zarządzania kadrami i finansami Wydziału oraz udoskonalanie infrastruktury informatycznej, usprawniającej proces dydaktyki i działalności naukowej. Realizacja ww. celów strategicznych ma na celu wszechstronne przygotowanie absolwentów kierunku do podejmowania skutecznych decyzji i działań na rozwijającym się dynamicznie i podlegającym wpływom nowych technologii informacyjnych rynku. |
Percentage of the ECTS credits for each of the scientific or artistic disciplines to which the learning outcomes are related to the total number of ECTS credits: |
|
KNOWLEDGE The graduate: |
---|
Knows managerial techniques and the principles of preparing a business plan [K_W01] |
Has knowledge of decision-making techniques [K_W02] |
Knows marketing tools and techniques for promoting films, television broadcasts, commercial and artistic events [K_W03] |
Has knowledge of the basic principles and techniques of social communication [K_W04] |
Has knowledge of the directions of the transformation of culture and art [K_W05] |
Knows the directions of contemporary cinema and the achievements of its creators [K_W06] |
Has knowledge of the aesthetics of contemporary audiovisual materials [K_W07] |
Has knowledge of domestic and foreign systems and programs for financing audiovisual production [K_W08] |
Has knowledge of the principles of budgeting audiovisual projects and mass and artistic events [K_W09] |
Knows and understands the basic concepts of copyright [K_W10] |
Has knowledge of the international and Polish media law [K_W11] |
Has in-depth knowledge of the preparation of an audiovisual project [K_W12] |
Has knowledge of the principles of cooperation between individuals who are part of film and television production groups [K_W13] |
Knows the rules of organizing the production process and supervising film, television and mass events [K_W14] |
SKILLS The graduate: |
---|
Has the ability to create and implement their own or someone else's artistic concept [K_U01] |
Has the skills necessary to perform managerial functions in the media, cultural and artistic institutions and production groups [K_U02] |
Has the skills to plan the production process of the film, television broadcast and performance [K_U03] |
Has the ability to organize the production of audiovisual, cultural and social projects [K_U04] |
Has the skills required to manage large teams of people [K_U05] |
Has the ability to construct a budget of the project and find sources of its financing [K_U06] |
Has the ability to prepare contracts in accordance with the civil law and copyright [K_U07] |
Has the ability to make a production analysis of the film script in terms of determining the basic parameters of the implementation of an artistic project [K_U09] |
Has the ability to negotiate terms of cooperation with co-producers and investors and distributors [K_U10] |
Has the skills to construct a business plan for an audiovisual project and a mass event [K_U11] |
Has the ability to independently expand the acquired knowledge in the field of study [K_U12] |
Understands the most important problems and directions of transformations in the contemporary art and constantly deepens their insight in this area, learning by themselves and directing others [K_U13] |
Has the ability to communicate with producers and actors [K_U14] |
Has the ability to analyze the trends of the contemporary cinema, its changes and development and constantly deepens this skill through their own learning and directing others [K_U15] |
Communicates in a foreign language using advanced language communicative competences. Has the ability to read compiled scientific texts with understanding and in-depth ability to prepare various written texts (including studies) and oral presentations on specific issues in the field of film and television production in a foreign language [K_U16] |
Has the ability to prepare extensive written documentation of an undertaking and their verbal presentation [K_U17] |
Has the ability to act flexibly depending on changes in external conditions [K_U18] |
SOCIAL COMPETENCES The graduate: |
---|
Is capable of serving as a leader within an institution or enterprise. Demonstrates the ability to inspire and organize the process of improving the skills of others [K_K01] |
Has the ability to think creatively and fully identify with the carried out project [K_K02] |
Is aware of the responsibility for the entrusted material and financial resources and subordinate employees as well as the artistic side of the project [K_K03] |
Is resistant to the stresses associated with managing work in multi-person production teams in the conditions of professional film and television production. Uses psychological mechanisms supporting the undertaken actions [K_K04] |
Has the ability to make contacts and acquire colleagues and investors [K_K05] |
Are available and show flexibility in the approach to the way of performing entrusted tasks, also in conditions of limited access to information [K_K06] |
Are aware of the need to comply with legal and ethical standards related to the profession [K_K07] |
Are aware of the need to protect copyrights [K_K08] |
Understands the need for continuous education and improvement of professional qualifications [K_K09] |
Module | Language of instruction | Form of verification | Number of hours | ECTS credits |
---|---|---|---|---|
A | ||||
Budgeting in film and television [09-OF-N2-KOSZ] | Polish | course work | practical classes: 30 | 5 |
Film and television development [09-OF-N2-DEV] | Polish | course work | practical classes: 15 | 4 |
Film and television financing I [09-OF-N2-FIN1] | Polish | course work | lecture: 15 | 4 |
Introduction to marketing [09-OF-N2-MRK] | Polish | exam |
lecture: 15
practical classes: 15 |
4 |
Język obcy [LANG] | Polish | exam | practical classes: 30 | 2 |
Managerial techniques [09-OF-N2-MNG] | Polish | exam |
lecture: 15
practical classes: 15 |
4 |
Media law [09-OF-N2-PM] | Polish | exam | lecture: 30 | 4 |
Social communication [09-OF-N2-KS] | Polish | course work | lecture: 15 | 3 |
Module | Language of instruction | Form of verification | Number of hours | ECTS credits |
---|---|---|---|---|
A | ||||
Businessplan [09-OF-N2-BP] | Polish | course work |
lecture: 15
practical classes: 15 |
4 |
Entertainment Law : Contracts and Intelectual Property 2 [09-OF-N2-UMPA] | Polish | exam |
lecture: 15
practical classes: 15 |
2 |
Film and television financing 2 [09-OF-N2-FIN2] | Polish | exam |
lecture: 15
practical classes: 15 |
4 |
Film and television workshop I [09-OF-N2-WFTV1] | Polish | course work | practical classes: 15 | 2 |
Kreowanie wizerunku |
lecture: 30 | 3 | ||
Management of cultural institutions [09-OF-N2-ZK] | Polish | course work | practical classes: 15 | 2 |
Marketing w kulturze |
lecture: 15
depending on the choice: 15 |
4 | ||
Media management [09-OF-N2-ZM] | Polish | exam |
lecture: 15
practical classes: 15 |
3 |
Monographic lecture I [09-OF-N2-WM1] | Polish | course work | lecture: 15 | 2 |
Scenografia w filmie i telewizji |
lecture: 15 | 2 | ||
Zakładanie i prowadzenie działalności gospodarczej |
depending on the choice: 15 | 2 |
Module | Language of instruction | Form of verification | Number of hours | ECTS credits |
---|---|---|---|---|
A | ||||
Autoprezentacja w zawodzie producenta |
depending on the choice: 15 | 2 | ||
Film and television workshop II [09-OF-N2-WFTV2] | Polish | course work | practical classes: 30 | 2 |
Filmowe prace literackie |
depending on the choice: 15 | 2 | ||
Genres and authors of contemporary cinema [09-OF-N2-KWS] | Polish | course work |
lecture: 15
practical classes: 15 |
3 |
International cooperation in cinematography [09-OF-N2-INTER] | Polish | course work |
lecture: 15
practical classes: 15 |
3 |
Introduction to film and actor directing [09-OF-N2-RPA] | Polish | course work | practical classes: 15 | 2 |
MA seminar I [09-OF-N2-SEM1] | Polish | course work | seminar: 30 | 10 |
Monographic lecture II [09-OF-N2-WM2] | Polish | course work | lecture: 15 | 2 |
Nowe media w filmie i tv |
depending on the choice: 15 | 2 | ||
Seminar: problems of contemporary art [09-OF-N2-SPSW] | Polish | course work | seminar: 15 | 2 |
Module | Language of instruction | Form of verification | Number of hours | ECTS credits |
---|---|---|---|---|
A | ||||
Dokument telewizyjny |
depending on the choice: 15 | 3 | ||
Film and television workshop [09-OF-N2-WFTV3] | Polish | course work | practical classes: 15 | 2 |
MA seminar II [09-OF-N2-SEM2] | Polish | course work | seminar: 30 | 20 |
Monographic lecture III [09-OF-N2-WM3] | Polish | course work | lecture: 15 | 2 |
Organizacja widowisk artystycznych |
depending on the choice: 15 | 3 |